NASHVILLE –Gabby Barrett le dio dos simples consejos a Erik McCandless cuando se dispuso a diseñar el espectáculo para su gira por Norteamérica en 2023 por 45 ciudades: ¡piense en grande! La joven estrella del country multiplatino en ascenso no estaba pensando en el tamaño de su equipo ni en su potencia de pegada. Estaba más interesada en cuán expansivo podría ser en términos de incorporar diferentes estilos. Eso la convertía en una clienta ideal en lo que a este LD se refería.

«Gabby busca constantemente nuevos territorios en la puesta en escena y trata de introducir nuevos elementos para elevar el espectáculo», dijo McCandless. “Como diseñador, eso es lo mejor que puedes pedir. Gabby ha alcanzado la cima de las listas country, pero sus influencias no se limitaron a ese género. Habiendo crecido con mucho pop y rock’n’roll, además de country, quería que buscáramos inspiración en artistas como Michael Jackson y Prince, ya que eran importantes para ella en su juventud».

McCandless tomó esta retroalimentación y la siguió, creando un escenario multidimensional que abre el camino a una amplia gama de estilos, desde lo suave y sutil hasta lo brillante e intenso. Logró esta visión mediante el mapeo de píxeles de toda su plataforma, que fue suministrada. por Production Technology Partners (PTP) de Nashville, y destacando los Rogue Outcast 1 BeamWash, tan bien como  los COLORado PXL Bar 16 de CHAUVET Professional.

«Hice un mapeo de píxeles para crear una superficie gráfica detrás de Gabby y la banda que tuviera suficiente versatilidad para darle a cada canción un nuevo entorno, y al mismo tiempo aportara suficiente volumen para llenar cualquier espacio muerto en el escenario», explicó. “Teníamos tres bandas preexistentes que queríamos seguir usando en nuestra gira de 2022. Esto creó una huella bastante larga. Dado que la mayoría de las fechas de este año fueron espacios de apoyo en anfiteatros, necesitaba algo que pudiera transformar tres bandas en un escenario cohesivo, subir y bajar del escenario rápidamente y, en algunos casos, competir con el sol”.

Para lograr esto, McCandless decidió organizar sus dispositivos en tres carros de video que podía organizar para crear una matriz gráfica de líneas y círculos que funcionaban para barridos y barridos de gran tamaño en todo el equipo. Luego creó mapas de píxeles separados de los elementos de cada dispositivo para poder crear transiciones y efectos limpios en cualquier capa rápidamente.

Para las 32 luminarias Rogue Outcast 1 BeamWash de su equipo, mapeó en píxeles el cuerpo del motor principal y el anillo LED. «Cada canción utilizó una combinación diferente de capas de luminarias para crear su propio pequeño mundo», dijo McCandless. «Por ejemplo, con la versión de Gabby de ‘Need You Now’, nos puse en un mundo de neón de barras de colores y puse los anillos del Outcast en múltiples tonos vibrantes de azul, verde y rosa».

Según McCandless, el mapeo de píxeles de toda la plataforma no estuvo exento de desafíos. «Terminé no usando tantos mapas de bits como pensé», dijo. “No se tradujeron muy bien en cinco superficies de control de equipos diferentes. Ciertos colores no coincidían, el brillo de la luminaria debía nivelarse constantemente. Entonces, en cambio, me encontré usando mapas de píxeles para crear páginas de grupos de órdenes de selección y macros que podían «copiar» apariencias y crear retrasos en todo el equipo desde la primera unidad. Esto no solo aceleró la programación, sino que mantuvo los efectos de borrado más limpios que si los seleccionara desde una vista de diseño”.

El resultado final de este mapeo de píxeles valió la pena. Trabajando con la directora de iluminación Vanessa Sexton y el director de la gira de producción, Tayler Bock, McCandless creó un espectáculo lleno de looks atractivos y memorables. Esto fue maravillosamente evidente cuando Barrett cantó su éxito «Never Get It Back». McCandless usó un efecto en los anillos de Outcast para simular el tic-tac del reloj a lo largo de toda la canción. A medida que la canción se iba construyendo, todo el escenario se transformó. un mar de relojes que hacen tictac, con manecillas hechas de haces de luz en movimiento y superficies LED. «Este efecto de tictac es un truco que comencé a llamar ‘topes de velocidad’, donde tengo el mismo efecto en dos ejecutores diferentes, uno a velocidad mínima y otro a alta velocidad», dijo McCandless. “La velocidad baja permanece encendida, mientras que la velocidad alta cambia al ritmo de la canción, lo que da como resultado lo que parece un efecto que comienza y se detiene, retomando donde lo dejó en la forma en que hace tictac la manecilla de un reloj.

«A lo largo de nuestro espectáculo, el elemento de anillo de los Outcasts fue esencial para el look de nuestro escenario», continuó McCandless. “Podía crear el mundo de una canción simplemente activando o desactivando una capa de cualquier edquipo, pero el punto de partida para mí fue hacer coincidir los anillos Outcast con las líneas de compás. Le dio al escenario un efecto neón que unió todo el diseño”.

Los  Rogue Outcast 1 BeamWash junto con las luminarias COLORado PXL Bar 16 también fueron de vital importancia para ayudar a McCandless a mantener la luz enfocada en su cliente. “Una de mis mayores cosas que me molestan como diseñador es ver un montón de luces en el escenario, pero solo ver un foco frontal plano sobre el artista”, dijo. “Aún peor es cuando todas las luces del escenario están encendidas y no puedes encontrar al artista.

«Nuestro equipo para esta gira tenía muchas superficies iluminadas para mirar, y todo apuntaba más o menos a los ojos del público», continuó McCandless. “Usando los Outcasts combinados con transparencias y las barras PXL, pude sacar a Gabby incluso de las secuencias más brillantes y llamativas. Ella tiende a cubrir todo el escenario, por lo que un truco que he usado es crear atenuadores temporales que apunten a los motores a cada esquina del escenario y uno al centro. Podría configurar estos equipos en la canción para que estuvieran en su soporte de micrófono y luego tener los atenuadores temporales disponibles en combinación para seguirla manualmente mientras se movía por el escenario”.

Dada su personalidad y su atractiva personalidad, Gabby Barrett crea una presencia dinámica en el escenario. En esta gira destacó aún más su dinamismo gracias a un diseño de iluminación que reflejó toda la “gran visión” que le pone a su música.